Nghệ thuật điêu khắc đá Đại Việt phát triển ngày càng rõ nét từ thời Lý, điểm chung trong nghệ thuật điêu khắc đá ở giai đoạn này, vừa muốn khẳng định sự độc lập tự chủ, thể hiện sự hưng vượng của vương triều khi muôn dân an lạc thái bình, nên trong nghệ thuật nói chung và điêu khắc đá nói riêng, thể hiện sự tinh tế, chi tiết, độ sắc trong từng nét chạm với các đề tài thiên nhiên như mây núi, hoa lá – đặc biệt là sen, hay các loài linh thú với tạo hình nổi trội là rồng uốn khúc mềm mại. Giai đoạn phát triển nghệ thuật điêu khắc thời Lý, Trần (từ thế kỷ 11 – 15), vẫn thấy ảnh hưởng từ nghệ thuật Chămpa như hình tượng Kinari (tượng đầu người mình chim) ở chùa Phật Tích, bệ đá tam thế ở chùa Thầy, hình tượng chim thần Garuda tại chùa Bối Khê… Đến các giai đoạn muộn hơn, bắt đầu từ Lê Sơ đến Lê Trung Hưng (1428 – 1789), nghệ thuật sáng tác, điêu khắc trên đá thực sự thăng hoa.
Rồng đá thời Trần ở lan can thành bậc chùa Trăm Gian. Ảnh: Nguyễn Đình
Điêu khắc trống đá (thạch cổ) án ngữ hai bên đầu cầu đá trong khuôn viên chùa Bút Tháp. Ảnh: Nguyễn Đình
Song sư hí cầu, đề tài trang trí ở chân tháp Báo Nghiêm với lối chạm bong trên nền đá. Ảnh: Nguyễn Đình
Rồng đá thời Lê sơ ở điện Kính Thiên, hoàng thành Thăng Long có niên đại 1467. Ảnh: Nguyễn Đình
Lan can trang trí phù điêu hoa – điểu, tùng – lộc ở chùa Bút Tháp. Ảnh: Nguyễn Đình
Đá là chất liệu xa xỉ được dùng trong kiến trúc Đại Việt, nghệ thuật điêu khắc trên đá đồng thời phản ánh rõ nhân tình thế thái thời kỳ ấy. Điêu khắc đá ở thời kỳ này dùng trong các công trình kiến trúc, từ hoàng cung, chùa miếu, bia ký, đền tháp… Các hình tượng linh thú như nghê, rồng, kỳ lân… cũng được biến thể dáng thế cho hợp với thời đại. Dáng thế các linh vật Đại Việt thể hiện rõ nét sự thay đổi qua các vương triều. Cùng một loài linh thú như rồng, nghê, sư tử… nhưng từng giai đoạn, lại có tạo hình và nét trang trí riêng. Bên cạnh những sáng tạo về bố cục, hình khối, cảm xúc, dấu ấn nghệ thuật điêu khắc đá Đại Việt từ các thời kỳ là chi tiết trang trí trên chủ thể với kỹ thuật đi nét điêu luyện, thể hiện qua các đề tài mây, lửa, chim – hoa, vảy rồng – nghê, đao mác, râu, tóc, sen đơn, sen kép… như một ngôn ngữ định dạng riêng, rất Việt, không thể nhầm lẫn.
Chi tiết chạm khắc trên đá tinh xảo, tỉ mỉ các đề tài linh thú, hoa lá trong trang trí đường diềm bia điện Nam Giao, Bảo vật quốc gia thời Lê sơ. Ảnh: Nguyễn Đình
Hương đá Tứ Kỳ, tác tạo năm Bính Ngọ (1666) với đôi rồng vuốt râu đặc trưng của điêu khắc đá thời Lê Trung Hưng. Ảnh: Nguyễn Đình
Rồng yên ngựa thời Lê trong di tích Lam Kinh, Thanh Hóa. Ảnh: Nguyễn Đình
Nghê đá thời Lê, một tạo hình oai vệ mang hào khí vương triều với chi tiết trang trí vảy xoắn ốc, lửa, tạo độ thiêng hóa cho linh vật. Ảnh: Nguyễn Đình
Với con mắt tinh tường và sự tôn kính đối với nghệ thuật truyền thống, Giám đốc Nghệ thuật của DeSilk đã khai thác vẻ đẹp của các đường vân đá lên lụa trong Bộ sưu tập Nghề thủ công Truyền thống như một cách tôn vinh nghệ thuật khắc đá. Các nghệ nhân dùng bàn tay khéo léo cùng những dụng cụ chuyên dụng để đục, khắc và mài đi các phần thừa, khai thác tối đa những đường nét của vân đá. Kết quả là tạo ra những hoa văn hoạ tiết tinh xảo, đường nét uốn lượn mềm mại theo một bố cục hoàn chỉnh
 |
 |
 |
 |
Thiết kế mang tên Engraving với bốn phiên bản màu: xanh lá, nâu, xanh ghi và xanh chàm đem đến những cảm nhận sâu sắc về nghệ thuật khắc đá Đại Việt cùng hoa văn họa tiết tinh tế, chi tiết, độ sắc trong từng nét chạm thể hiện các loài linh thú với tạo hình nổi trội là rồng uốn khúc mềm mại.
DeSilk tự hào mang đến cho quý khách hàng những sản phẩm lụa tơ tằm thượng hạng, mỗi tấm lụa là một câu chuyện, một minh chứng cho sự khéo léo, tài hoa và tinh thần bất khuất của dân tộc Việt. Chúng tôi hy vọng, mỗi sản phẩm của DeSilk sẽ là một cầu nối văn hóa, đưa tinh hoa nghệ thuật Việt Nam bay xa hơn trên bản đồ thế giới.
VIẾT BÌNH LUẬN CỦA BẠN: